por Bárbara Carvacho
Francisco Sánchez es baterista, compositor y docente. Parte de la escena experimental y del jazz, también desarrolla música para artes performáticas. Hoy articula una nueva red de booking para electrónicas experimentales en Latinoamérica y programa espacios para la radio online @tectonicaradiocl. Además, forma parte de proyectos de los que somos fanáticos como Malaqh, Ensamble Escondido, Herbario, Colectivo Ladrone y Ensamble Constelación.
—¿Por qué eres fan de Utakata No Hibi de Mariah?
—Es un disco tímbricamente muy hermoso e hipnótico, me encanta cómo están organizados los sonidos, el uso de los bajos con motivos repetitivos que llegan a ser hasta meditativos. Hay una mezcla entre música tradicional japonesa, new wave, cantos folclóricos armenios, ambient, percusión ritual, estructuras pop, minimalismo, disco. Todo muy equilibrado, hablándote de una híper modernización ochentera pero sin perder lo ancestral. La primera vez que lo escuché me dejó uffff. Aparte todo el artwork es pal p*co, nada que decir.
—Momento favorito de Utakata No Hibi.
—El inicio ("Sokokara"). Es casi como que despertara el disco. Muy profundo, rítmico y te deja en claro una paleta de colores que se va a estar desarrollando. Un segundo momento es "Shinzo No Tobira". Tempo suave bailable, beats circulares que se mezclan con melodías, cantos orientales algo nostálgicos y sintes muy del new wave/synth pop. Creo que es de esos discos que solos se van acomodando a tus momentos de escucha, que te va pidiendo más atención o que lo dejes de lado. Aparecen elementos nuevos una y otra vez o beats que te quieres repetir en caminatas, carreteando o cocinando.
Utakata No Hibi (1983)
—¿Tienes alguna tradición, maña o hábito cuando se trata de escuchar música?
—Mezclar formatos es lo que más me estimula al escuchar música. Pasar del streaming a manipular lo mecánico de una torna, darle play al track de un CD. Sentir esos cambios y sentir la diferencia en las texturas del sonido, probar posibilidades en distintas fuentes, rechazar, sorprenderse y discutir con mis amigos sobre lo que ocurre, es lo máximo.
—Equipo, máquina, artículo curioso o regalón para escuchar música del que quieras contarnos…
—Reactivé un iPod Classic que truequé por grabar en un disco hace un tiempo. Es de los mejores inventos de la humanidad en tecnología. Todo lo que implica escuchar música en solitario, en secreto, sin compartir nada y estar fuera de la red, me deja uwu.
—¿Cómo conoces a nuevos artistas?
—En las excelentes recomendaciones y ofertas de la disquería y editorial Clubdefans, radios online, fiestas, algoritmos de streaming, ciclos musicales, toda la música que ronda y se recomienda en Instagram, sets en Soundcloud, sellos en Bandcamp, películas, libros, entrevistas. Queriendo gastar plata que no tengo en discos :(
En general, el conocer música nueva creo que responde a un estado donde estás dispuesto a sorprenderte e incomodarte, donde muchas veces uno activa una antena dirigida a escuchar sin prejuicio. Es una práctica también. Ahora, por ejemplo, me ocurre porque estoy armando programación para Radio Tectónica, componiendo música nueva y trabajando en un disco con Malaqh. Son cosas que me motivan y me obligan un poco a ampliar los campos, pero muchas veces no estoy ni ahí y quiero solo escuchar a Javiera Mena, Miranda! y Belanova todo el día. Viva internet y Shazam.